Screenwriting - 10 Regras Básicas

1. Roteiro de filme deve ser entre 95 e 120 páginas de comprimento. Nunca mais. Um script de mais de 120 páginas precisa de edição. Nunca mais curto. Um roteiro mais curto do que 90 páginas é muito curto. O comprimento ideal é de 100 páginas para comédias, dramas para 110. Enganar suas margens se você tiver que, mas melhor ainda escrever e cortada no comprimento correto.

2. Não use instruções da câmara. Sempre. (Nota: Historicamente, os escritores usado para empregar as direções de câmera, mas a prática não está mais em voga.) Não use palavras como câmera, fim acima, Long Shot, DOLLY, PAN, ou qualquer outra coisa que se refere à câmera. Não use CORTA PARA ou quaisquer referências a edição. No início do script, você pode usar FADE IN. No final do script, você pode usar FADE OUT. Utilize um máximo de dois dissolve em todo o script. Se qualquer. Dissolve não são geralmente bem recebido, desprezado pelos diretores e leitores de estúdio.

3. O diálogo deve ser geralmente de uma a três linhas. Apenas ocasionalmente o diálogo deve exceder quatro linhas. Mantenha-o curto e simples. Alguns monólogos pode ser aceitável, mas mesmo eles devem ser divididos com ação (por exemplo, &'; ele arrasta em um cigarro &';), por isso são menos de dez linhas de comprimento. Longos trechos de uma conversa personagem são chatos e difíceis de ler.

4. Descrição da cena deve ser reduzido ao mínimo. Muitos executivos do estúdio e leitores pode realmente pular descrição da cena. Se eles pode &'; t começar a história a partir do diálogo, alguns podem se sentir frustrado e parar de ler. Descrição da cena deve ser uma a três linhas de comprimento, e nunca mais de cinco linhas sem uma pausa. Ao descrever quantidades significativas de ação, quebrar a descrição em parágrafos lógicos, separados por espaço duplo.

5. Toda uma cena – a partir de uma linha de lesma para a próxima – idealmente é executado três páginas, ou menos (que podem ser tão breves como uma pequena fracção de uma página). Nunca mais de cinco páginas de comprimento. A cena média deve ser uma página e meia ou menos. Maiores, cenas importantes pode executar três ou quatro páginas. Por favor, certifique-se o script mantém &'; movendo &'; ou &'; fluindo &'; para o leitor. Se você tem uma grande quantidade de diálogo ou de informações, experiência com quebrando a cena em múltiplos locais (por exemplo, “ Let &'; s chegar ao restaurante, e I &'; ll explicar … &";)

6.. Nomes de personagens devem começar com letras diferentes para que o leitor possa mais facilmente distingui-los. Diferentes números de sílabas também pode ajudar (por exemplo, Stan, Sue, Sam e Sara é muito mais difícil para o leitor de Susan, Drew, Alyssa, Charlie). Em particular, os personagens que falam um com o outro deve ter exclusivamente nomes diferentes (por exemplo, não &'; Lyle &'; &' e; Kyle).

7. Se um personagem particular, tem algumas linhas (meia dúzia ou assim) e aparece apenas em uma ou duas cenas, it &'; s melhor para se referir a esse personagem por ocupação (por exemplo, POLÍCIA, camareira, bartender). Isso permite que o leitor sabe que eles não têm que se preocupar com esse personagem encaixe na história. Use um nome próprio somente se importante fazê-lo ou o personagem tem um efeito signficant na história.

8. Não use parentheticals, exceto quando absolutamente essencial. Normalmente, um parêntesis é usada para introduzir uma linha de diálogo, descrevendo como essa linha deve ser lido (por exemplo, com raiva, rindo, nervosamente). Por favor, faça todos os esforços para evitar este dispositivo e, se for necessário, limitar a quatro ou menos o uso do parentheticals. O teste decisivo é: é provável que o leitor vai interpretar mal esta linha (sarcástico: “ Claro que vou.). Escritores iniciantes muitas vezes cometem o erro de usar parentheticals consistentemente ao longo de um roteiro.

9. Linhas – Slug a primeira linha de cena, descrevendo hora e local – sempre começar com INT. (interior) ou EXT. (exterior). Eles sempre terminam com dia ou noite. Não use &'; &' Magic Hour &' ;,; &' fim da tarde ;, ou qualquer outra partida. Só use &'; Manhã &'; ou &'; do por do sol &'; se ele é fundamental para a linha do tempo da história.

10. Nomes de personagens são capitalizados na descrição da cena apenas uma vez, a primeira vez que o personagem aparece no roteiro. Os sons são capitalizados (por exemplo BANG). Por favor don &'; t usar isso muitas vezes ou se empolgue com sons capitalizando (por exemplo, alinhador longitudinal, alinhador longitudinal, tamborilar de pés como ele embaralhadas, ou a torneira foi gotejamento, pingo, pingo como a chaleira assobiou). Atenha-se altos, os sons importantes. Em caso de dúvida, don &'; t capitalizar. Nada mais na descrição da cena deve ser capitalizado

(Nota: Há muito tempo, os escritores por vezes incluídas efeitos de iluminação, adereços e outros itens capitlaized, mas estas são práticas não aceitas)...

ferramentas de escrita

  1. Escrito serviço personalizado de papel
  2. Como criar o Blog perfeito
  3. Fatores determinantes Blog Destacamento Freqüência
  4. Quais são artigos de PLR ​​
  5. 3 dicas para escrever fortes vendas Copiar
  6. Dicas gratificante para promover seu Art
  7. O que faz um design de logotipo para dominar?
  8. Por que usar um escritor freelance?
  9. Tenha cuidado ao usar palavras em conteúdo escrito
  10. Artigo escrito serviço - 3 Razões para usar uma alta qualidade artigo escrito serviço
  11. Escolher o direito palavra-chave
  12. A chave 4 Must Haves Ao escrever um artigo
  13. Garantia de acesso ao A New York Publisher
  14. Como Ganhar Dinheiro Rápido Escrevendo artigos
  15. Escrita do artigo: 3 pontas fáceis para ajudá-lo a escrever artigos eficazes
  16. Artigos Composição - um aspecto importante de um site
  17. Faça o dinheiro em apenas quatro passos com eBook Redação
  18. Será que o seu conteúdo Blog fluir sem problemas?
  19. As primeiras impressões são duradouras impressões
  20. Compreender a Arte da escrita do resumo